Thời kỳ Lãng mạn diễn ra vào 50 năm giữa thế kỷ 19. Vào phần tư cuối cùng của thế kỷ 19, chúng ta gặp hai nhân vật chuyển tiếp dẫn chúng ta đến buổi chiều tà của sự thống trị âm nhạc Đức. Đó là Richard Wagner, nhà soạn nhạc opera vĩ đại và hào hùng, cùng Johannes Brahms, nhà soạn nhạc giao hưởng vĩ đại. Trong suốt cuộc đời của họ, những nhà soạn nhạc này được tuyên bố là người cầm cờ của hai phong trào khác biệt trong âm nhạc cổ điển. Một bên là âm nhạc TUYỆT ĐỐI và bên khác là âm nhạc CHƯƠNG TRÌNH.

Âm nhạc tuyệt đối không có ý nghĩa nào khác ngoài những nốt nhạc trên trang giấy, thuần túy và đơn giản. Không có nguồn cảm hứng ‘ngoài âm nhạc’ (phi âm nhạc) từ một câu chuyện, hình ảnh, tiêu đề hay bất cứ thứ gì nằm ngoài bản nhạc. Nó là tuyệt đối. Ví dụ bao gồm các bản giao hưởng, concerto, sonata, tứ tấu dây, v.v.; nói cách khác, tất cả các hình thức truyền thống.

Điều này trái ngược với âm nhạc chương trình, là phản hồi trực tiếp cho một câu chuyện, hình ảnh, tiêu đề, nhân vật hoặc bất kỳ thứ gì khác. Đó là sự mô tả bằng âm thanh về một cái gì đó. Ví dụ bao gồm Four Seasons của Vivaldi, Giao hưởng số 6 của Beethoven (nói về việc ở vùng thôn quê), Symphonie Fantastique của Berlioz và hầu hết các tác phẩm của Liszt và Richard Strauss. Trên thực tế, hai nhà soạn nhạc sau đã phát minh ra một thể loại mới, mà họ gọi là ‘TONE-POEM’ hoặc ‘SYMPHONIC POEM‘, là một chương duy nhất (không giống như một bản giao hưởng có nhiều chương) và rõ ràng là hình ảnh hoặc mô tả một câu chuyện.

Như bạn có thể thấy, hai thể loại nhạc này – nhạc tuyệt đối và nhạc chương trình – đứng ở hai đầu đối diện của một thang đo. Bây giờ, bạn sẽ nhận được gì nếu bạn lấy một số kẻ Lãng mạn quá khích để gây chiến? Cuộc chiến của các nhà Lãng mạn.

Cuộc chiến của các nhà Lãng mạn

Cái gọi là ‘cuộc chiến’ này là sự chia rẽ sâu sắc về mặt triết lý giữa các nhạc sĩ, nhà phê bình âm nhạc và những người yêu âm nhạc, trong đó một phe tin rằng phe kia đang làm sai lệch, hạ thấp và làm ô nhiễm Nghệ thuật đích thực.

Theo quan điểm của chúng ta, điều này có vẻ như bị thổi phồng quá mức. Liệu mọi người có thực sự có thể tức giận về một điều như thế này không? Thật không may, chúng ta có một sự tương đồng bi thảm giữa hai nghệ sĩ rap vĩ đại Biggie và 2Pac. Mối thù giữa những nhạc sĩ này đã dẫn đến hai vụ giết người liên quan đến băng đảng, cả hai người đàn ông đều bị giết khi đang ở thời kỳ đỉnh cao. Điều này cũng vượt sức tưởng tượng như thế.

Vào thế kỷ 19, cuộc xung đột có phần hạn chế hơn, chỉ thỉnh thoảng có những vụ ẩu đả bùng phát tại các buổi hòa nhạc. Cuộc chiến chủ yếu bị giới hạn trong những lời chỉ trích om sòm trên báo in và những lời lăng mạ tại các buổi biểu diễn.

Trở lại với chuyện cũ…

Bờ Đông so với Bờ Tây. Âm nhạc Tuyệt đối so với Âm nhạc Chương trình. Mọi người theo bản năng muốn thuộc về một nhóm vì sau cùng, chúng ta vẫn là động vật bầy đàn. Việc cảm xúc trở nên không tương xứng với vấn đề cho thấy bản chất của chúng ta, không phải là vấn đề.

Sau đây là hai lập luận cơ bản. Đối với những người theo Wagner, Brahms bị cáo buộc là người cổ hủ, hàn lâm và bảo thủ, vì ông đã quay trở lại với những hình thức cũ mà họ tin rằng giờ đã lỗi thời. Wagner được ca ngợi là người tiên phong. Ngược lại, đối với những người theo Brahms, Wagner đang thu hút quần chúng bằng những lời lẽ thoái hóa, thao túng và khoa trương, trong khi người anh hùng của họ đang bảo tồn các thể loại được tôn kính và thiêng liêng của Beethoven (người tình cờ thay đổi các thể loại mà không hề bối rối bất cứ khi nào nó phù hợp với cảm hứng sáng tạo của ông tại thời điểm đó.).

Sự thật là: Cả hai đều là những nhà sáng tạo; Wagner đã tạo ra những thể loại mới và Brahms đã truyền vào các thể loại đã được thiết lập vốn từ vựng âm nhạc hiện đại, khiến chúng trở nên mới mẻ một lần nữa.

Dù sao đi nữa, Wagner là biểu tượng của âm nhạc chương trình, Brahms là biểu tượng của âm nhạc tuyệt đối. Không ai trong số họ tự xưng mà đúng hơn là bị các phe phái khác nhau mua chuộc. Cả hai nhà soạn nhạc thực sự đều có sự tôn trọng miễn cưỡng dành cho nhau, mặc dù Wagner kiêu ngạo một cách ngoạn mục sẽ không bao giờ thừa nhận điều đó. (Brahms, người ít kiêu căng hơn, thực sự đã mua bản thảo chép tay đắt tiền của một trong những bản nhạc của Wagner.)

Vậy sự khác biệt thực sự nằm ở đâu?

Cả hai người đều coi mình là người thừa kế chính cống của Beethoven. Wagner tin rằng Bậc thầy vĩ đại đã đạt được tất cả những gì họ có thể đạt được ở các hình thức khí nhạc. Để chứng minh, Wagner chỉ ra thực tế rằng ngay cả Beethoven cũng cảm thấy như vậy, bởi vì ông đã thêm giọng hát vào Giao hưởng số 9 để tìm kiếm sự biểu đạt vượt ra ngoài những nốt nhạc đơn thuần. Do đó, đối với Wagner, điều hợp lý là thanh nhạc chính là tương lai. Theo đó, ông đã sáng tác các vở opera, hay cái mà ông gọi là ‘kịch âm nhạc’. Các vở kịch âm nhạc của Wagner hướng đến sự kết hợp hoàn toàn của tất cả các yếu tố nghệ thuật: âm nhạc, thơ ca (lời hát, được gọi là libretto), kịch, chuyển động, trang phục, diễn xuất, hội họa (trong bối cảnh sân khấu). Bởi vì âm nhạc của Wagner phục vụ cho việc kể một câu chuyện, nên nó được coi là nhạc chương trình.

Mặt khác, Brahms đã hồi sinh các hình thức truyền thống của thời đại Beethoven (tức là giao hưởng, tứ tấu dây, sonata, v.v.) sau khi chúng đã bị bỏ rơi trong cả một thế hệ. Mọi nhà soạn nhạc của thế kỷ 19 đều cảm thấy cái bóng của Beethoven đang bao trùm lên họ; chính Brahms đã nói, ‘Bạn không biết cảm giác nghe thấy tiếng bước chân của một Người khổng lồ rền vang phía sau bạn như thế nào đâu.’ Vì vậy, nhiều nhà soạn nhạc đã chuyển sang các thể loại ít được biết đến để tạo nên tên tuổi của họ (hãy nghĩ đến Schubert và Lied). Brahms cách Beethoven hai thế hệ và do đó, ông cảm thấy đủ khoảng cách để sáng tác theo những hình thức thiêng liêng đó. Theo đó, ông bắt đầu sử dụng tất cả các thể loại khí nhạc đó, tức là âm nhạc tuyệt đối.

Kết luận

Những bè phái ồn ào ở mỗi bên thực sự tin rằng bên kia đang làm hỏng không thể cứu vãn một hình thức nghệ thuật vĩ đại. Hãy nhớ rằng đối với những nhà Lãng mạn, Nghệ thuật là Tôn giáo, vì vậy đối với họ đây là một cuộc thánh chiến. Cả hai bên đều công khai tuyên bố bằng những lời đáng tiếc giống như cựu Tổng thống Hoa Kỳ, “nếu bạn không ở cùng bên với họ, bạn sẽ chống lại họ.”

Bất chấp những tuyên bố vô lý này, thế hệ nhạc sĩ tiếp theo không phải chịu gánh nặng lựa chọn như vậy. Richard Strauss và Gustav Mahler đã đúc kết từ cả Brahms và Wagner, âm nhạc tuyệt đối và âm nhạc theo chương trình. Và các tác phẩm của họ đều phong phú hơn khi tiếp thu những ảnh hưởng khác nhau này.

(Nguồn: https://nhaccodien.vn/)